新書推薦：
《
辨证录：彩图版全本：全两册
》
售價：NT$
1010
《
灰度空间 ：城市贫民的地下经济
》
售價：NT$
347
《
十万个为什么·科学绘本馆（第三辑）领略建筑艺术之美——故宫是怎样建造的？
》
售價：NT$
194
《
日本刑事诉讼法
》
售價：NT$
857
《
一间不属于自己的房间 1997年女性杰出文学奖获奖作品 西班牙女性文学经典
》
售價：NT$
203
《
超越单牙治疗——全牙列视角下的牙科诊疗
》
售價：NT$
1520
《
家族财富管理顾问：家族信托·保险金信托
》
售價：NT$
383
《
病菌、观念与社会：病菌如何影响现代生活
》
售價：NT$
398
|
| 編輯推薦： |
|
《引擎电影：虚幻引擎5（UnrealEngine5）电影创作基础》系统介绍了虚幻引擎5在电影制作中的全流程应用。从概念构思到最终呈现，以案例为主导，结合实际项目讲解软件工具的运用，兼顾对软件内各插件用法的说明，应用性强，从软件层次详细解析引擎电影的创作。可作为院校虚拟制作及影视相关专业的教学用书，也可作为影视类专业从业者、在研虚拟制片的研究者以及正在学习并期望从事虚拟制片的相关业界人员的参考用书。
|
| 內容簡介： |
|
本书系统介绍了虚幻引擎5在电影创作中的应用，结合行业前沿的引擎电影创作项目进行详细讲解，为读者呈现电影制作从创意到完成的全流程体验。应用性强。主要对电影、虚拟制作和交互影像等方面作重点讲解。从概念构思到最终呈现，讲解软件工具运用，兼顾对软件内各插件用法的说明，详细解析引擎电影的创作方式。同时注重电影艺术创作的基本原理和理论，帮助读者培养审美和艺术表达能力。结合实际。以案例为主导，结合实际项目、作品，广泛适应当前各大高校及职业院校的主流课程专业安排与行业内部的最新软件使用方向。此外，本书还特别关注与虚幻引擎5相关技术的最新发展和趋势，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和混合现实（MR）等。在这些领域的应用将进一步扩展虚幻引擎5在电影创作中的可能性，为读者提供更多的创作灵感和机会。通过本书的学习，读者将掌握虚幻引擎5的核心功能和创作方法，为在电影创作领域发展打下坚实基础。本书可作为院校虚拟制作及影视相关专业的教学用书，也可作为影视类专业从业者、在研虚拟制片的研究者以及正在学习并期望从事虚拟制片的相关业界人员的参考用书。
|
| 關於作者： |
|
王晋宁，北京电影学院数字媒体学院教师，互动娱乐教研室主任，美国萨凡纳艺术与设计大学交互设计与游戏开发硕士，澳门科技大学数字媒体博士。电影导、视效总监，拥有12年虚拟引擎使用经验和5年引擎教学经验。长期从事引擎电影导演、视效指导工作，曾导演院线科幻电影长篇《飞向月球》、科幻电影短片《地球大炮》与《哪吒》、超高清水墨动画《姑苏繁华图》等文旅球幕电影，获得国内外多个奖项。主持完成数字影视动画创作工程中心的交互引擎影像创作与研究相关项目3项。杨子杵，北京电影学院数字媒体学院教师，北京理工大学软件工程专业工学博士。研究方向为虚拟现实、互动娱乐开发、游戏哲学等。北京曹雪芹学会中国传统文学艺术设计研究中心副主任、游戏人工智能专委会理事、北京圆明园研究会委员、厦门大学游戏哲学研究中心研究员。曾参与2022年北京冬奥会开闭幕式仿真、国庆70周年活动仿真、建党百年活动仿真、2021年中央电视台春节联欢晚会数字舞台仿真、《三星堆奇幻之旅》虚拟空间开发等国家级项目，长期从事互动娱乐设计开发及相关领域研究。
|
| 目錄：
|
目录
第1章 什么是引擎电影1
1.1 引擎电影概述1
1.1.1 引擎电影类型及技术演变2
1.1.2 当代引擎电影形态特征4
1.1.3 引擎电影中的特种影像类型6
1.2 交互引擎概念9
1.3 理解虚幻引擎510
1.3.1 虚幻引擎发展概述10
1.3.2 虚幻引擎5特色12
1.3.3 虚幻引擎的应用领域19
1.3.4 虚幻引擎学习路径21
第2章 虚幻引擎基础22
2.1 虚幻引擎的下载与安装23
2.1.1 硬件和软件规格23
2.1.2 下载和安装虚幻引擎24
2.1.3 创建新项目26
2.1.4 打开现有项目29
2.2 虚幻编辑器30
2.2.1 虚幻编辑器视口30
2.2.2 内容浏览器48
2.2.3 项目设置与运行50
2.2.4 虚幻引擎及坐标空间术语52
2.2.5 世界大纲视图53
2.3 全流程小案例54
2.3.1 白盒场景搭建54
2.3.2 外部资产收集54
2.3.3 场景编辑59
2.3.4 光照环境搭建 60
2.3.5 交互体验与物体碰撞 62
2.3.6 摄像机及关卡序列设置64
2.3.7 渲染与后期66
第3章 虚幻引擎中的电影美术质感67
3.1 摄像机基础68
3.1.1 物理摄像机基础68
3.1.2 引擎摄像机基础75
3.2 视听语言基础85
3.2.1 什么是视听语言85
3.2.2 视听语言的基本要素86
3.2.3 蒙太奇91
3.2.4 动态镜头的衔接与应用92
3.3 分镜制作基础93
3.3.1 分镜的定义和重要性93
3.3.2 分镜实例分析——电影《敦刻尔克》部分分镜头设计分析98
3.4 预演制作99
3.4.1 预演制作的定义99
3.4.2 预演制作的意义99
3.4.3 总结99
第4章 高仿真电影美术资源搭建101
4.1 材质的基础102
4.1.1 材质概述102
4.1.2 虚拟引擎材质创建流程105
4.1.3 材质编译器的操作指南107
4.1.4 基础材质属性初识109
4.1.5 基础材质实例学习119
4.1.6 高级材质编辑122
4.2 高仿真材质PBR流程129
4.2.1 电影美术资源和游戏美术资源的区别129
4.2.2 简明PBR134
第5章 电影美术虚拟场景搭建142
5.1 地形系统 （室外制景）143
5.1.1 Landscape地形概述143
5.1.2 Landscape地形编辑系统144
5.1.3 Manage mode（管理模式）144
5.1.4 Sculpt mode（雕刻模式）149
5.1.5 Paint mode（绘制模式）156
5.1.6 外部高度图地形编辑实例教学159
5.2 Foliage（植被模式）159
5.2.1 植被编辑模式159
5.2.2 植被类型160
5.2.3 植被工具161
5.2.4 植被绘制实例教学164
5.2.5 Bridge植被资产导入164
5.2.6 程序化植被工具164
5.2.7 为生成器设置生成内容164
第6章 电影灯光与引擎灯光基础165
6.1 光源基础166
6.1.1 影视灯光概念166
6.1.2 虚幻引擎的虚拟灯光系统168
6.2 室内光源170
6.2.1 光源类型170
6.2.2 光源属性175
6.2.3 特殊光源190
6.2.4 Lumen全局光照和光线追踪198
6.2.5 案例教学202
6.3 室外光源模拟202
6.3.1 定向光源和天空光照202
6.3.2 指数高度雾205
6.3.3 天空大气207
6.3.4 HDRI209
6.3.5 环境光照混合器211
6.3.6 室外环境光照构建213
6.4 电影调色基础213
6.4.1 颜色基础理论214
6.4.2 电影中的色彩运用216
6.4.3 色彩校正与基础调色218
6.4.4 《地球大炮》调色示例218
第7章 引擎电影中数字角色表演（动画系统）219
7.1 角色动画基础220
7.1.1 动画基本概念220
7.1.2 动画制作要素224
7.1.3 虚幻引擎5中的动画系统概述225
7.2 Maya动画工作流228
7.2.1 Maya角色骨骼动画概念229
7.2.2 IK动画基础流程实例教学（UE动画序列使用）229
7.2.3 FK动画基础流程实例教学（UE动画序列使用）230
7.3 第三方平台工作流程231
7.3.1 骨骼重定向基本概念232
7.3.2 Mixamo在线角色绑定实例教学233
7.3.3 UE骨骼重定向的实例教学234
7.4 动作捕捉工作流234
7.4.1 动作捕捉基本概念234
7.4.2 惯性动作捕捉实例教学236
7.4.3 UE中的动作捕捉数据编辑236
7.5 UE角色交互动画系统238
7.5.1 UE蓝图交互角色动画238
7.5.2 UE角色动画State Machine（状态机）实例教学242
7.5.3 扩展练习：UE交互使用242
第8章 引擎特效系统243
8.1 粒子基础244
8.1.1 粒子系统的基本概念244
8.1.2 常见粒子系统类型与应用246
8.2 Niagara特效系统248
8.2.1 Niagara概述248
8.2.2 Niagara关键概念与组件249
8.2.3 Niagara快速入门249
8.3 实例教程与案例分析255
第9章 引擎电影中的声音编辑256
9.1 虚幻引擎中的音频系统257
9.1.1 音频引擎概述257
9.1.2 平台音频设置260
9.2 次世代音频渲染——MetaSounds263
9.2.1 次世代音频渲染概述263
9.2.2 如何使用外部的声音素材267
第10章 影视后期与引擎后期处理269
10.1 传统电影后期全流程270
10.1.1 剪辑的艺术270
10.1.2 视觉特效与合成276
10.1.3 电影调色283
10.1.4 音频后期处理284
10.2 虚幻引擎后期处理流程287
10.2.1 后期处理效果简介287
10.2.2 添加后期处理体积288
10.2.3 后期处理功能与属性289
10.3 优化和调试实时渲染项目294
10.3.1 抗锯齿294
10.3.2 修复GPU驱动程序崩溃296
10.3.3 屏幕百分比299
10.3.4 可视性和遮挡剔除300
10.4 引擎输出和交付格式301
10.4.1 虚幻引擎的电影渲染队列301
10.4.2 视频的交付格式307
第11章 全流程案例引擎电影创作相关软件介绍309
11.1 地形制作软件310
11.2 植被制作软件311
11.3 贴图和材质软件311
11.4 建模软件313
附录 虚幻引擎中英文常用词汇对照316
|
| 內容試閱：
|
序
在电影的发展历程中，随着技术的迅速进步和对艺术的深入探索，新的电影制作技术和观念不断涌现。近年来，数字媒体和虚拟技术在电影制作中的应用已经越来越普遍，为电影的表现力和叙述方式带来了前所未有的革新。
在这场技术与艺术的结合中，北京电影学院作为我国电影教育的领军院校，一直站在行业的前沿，积极探索和推动新技术在电影制作中的应用。北京电影学院数字媒体学院更是电影未来新技术发展的重要基地，它汇集了一批热情洋溢、技艺高超的师生，致力于融合传统电影知识与现代数字技术，开创电影教学和制作的新篇章。在这样的背景下，学院的各项项目都显示出电影制作的学术性、探索性以及前瞻性。
以科幻电影短片《地球大炮》为例，这部科幻短片基于著名作家刘慈欣的同名小说改编而来，其背后汇聚了北京电影学院数字媒体学院优秀师生团队以及国家中影数字制作基地的顶尖力量。此片不仅是对原著的致敬，还是在故事叙述、艺术呈现和技术实现上的一次大胆尝试和创新。它完美地体现了学院对于电影艺术与新技术的高度追求，展现了中国电影行业在数字时代的活力和潜力。与此同时，《地球大炮》短片的成功也给我们带来了许多启示和思考：如何将这种前沿的技术知识和实践经验传递给更多的人，培养出更多的数字媒体电影制作人才？本书正是基于这样的背景和思考诞生的。
引擎电影正是在“第三代”数字互动电影概念下发展孕育而生的全新电影创作类型。在本书中，不仅将介绍虚幻引擎在电影制作中的应用，还会结合例如《地球大炮》这样前沿的引擎电影创作项目进行详细的案例讲解，为读者呈现电影制作从创意到完成的全流程。无论您是电影制作新手，还是已有经验的电影人，都能从本书中获得宝贵的知识和启示。在数字时代的今天，电影的未来将充满无限可能。希望本书能够成为您探索这个新世界的有力工具和伙伴。
孙立军
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
