新書推薦：
《
至味人生 ： 三千年饮食文化与人物风流
》
售價：NT$
381.0
《
服美役：美是如何奴役和消费女性的
》
售價：NT$
335.0
《
北京士大夫
》
售價：NT$
370.0
《
活出最佳自我
》
售價：NT$
391.0
《
Web3：科技新趋势
》
售價：NT$
386.0
《
大汉史家：班氏列传（上下册）
》
售價：NT$
482.0
《
与孤独对抗：弗洛姆眼中的爱、自由与身份认同危机
》
售價：NT$
442.0
《
严复传
》
售價：NT$
325.0
|
| 編輯推薦： |
这是身为艺术社会学家，又是布尔迪厄高足的娜塔莉海因里希十七年前撰写的具有宣言性质的学术著作。这不仅是他首次与艺术爱好者、专家乃至自己的同侪进行的对话，亦是她首次通过建立自己的社会学概念，以摆脱布尔迪厄思想影响的标志。
正如娜塔莉海因里希所言：我们需要的是理解型视角，关注的不再是外部原因，而是行为者行动的原因。社会学的研究对象不应局限在实证事实中，还应延伸至行为者的意义系统。我们所关注的，也不再是社会学对艺术的贡献，而是艺术对社会学的贡献。由此，可以更好地了解当下社会学的某些新趋势，看到这些新趋势产生的原因。并非因为研究者对艺术抱有特殊兴趣，而是艺术价值的问题促使他们做出进一步追问。
|
| 內容簡介： |
|
艺术是社会学的难题：因为艺术领域所推崇的价值观独特性与普世性，正是传统社会学要探讨的问题。与其他领域不同的是，通过研究艺术，社会学者可以把握立场的转移，这对艺术社会学乃至社会学的整体实践都有着重要影响。在《艺术为社会学带来什么》中，我们关注的不再是社会学对艺术的贡献，而是艺术为社会学带来什么，也即观察行为者接受艺术的多种方式，以及其中潜伏的价值关系。因此，我们有必要重新审视已有的理论与方法，反思传统社会学的某些顽固的思维习惯。有时，这些习惯已转变为一种僵化的社会认知模式，甚至沦落为一种社会学意识形态。
|
| 關於作者： |
作者 娜塔莉海因里希（Nathalie Heinich），法国社会学家，法国国家科学研究中心主任研究员。博士毕业于法国高等社会科学院，导师为知名社会学家皮埃尔布尔迪厄。其研究领域涵盖艺术家的职业化、文化实践的社会学特征、身份认同等。三十多年来，她始终关注当代艺术在西方社会引起的争议和讨论，对文化实践中的矛盾特征进行社会学观察，并出版了三十余本探讨艺术家的社会地位、作者的概念、当代艺术体系、身份认同、价值关系及社会学史方面的著作。她的研究成果已被译成多国文字。
译者 何蒨，北京大学法语系本科、硕士，法国巴黎政治学院比较政治学博士，曾赴加拿大深造当代西方艺术研究方法论，并在法国完成关于中国当代艺术三十年体制变迁的博士研究。曾任出版社编辑、自由撰稿人，现从事比较政治角度的艺术与社会关系研究。在国内外期刊发表学术论文若干，主要译作有《我们什么也没看见》《夜蛾：出现随笔II》（及《创造性工作：不确定性中的自我实现》等。
|
| 目錄：
|
译序 1
中文版序言 1
1反还原主义立场 1
2非批评立场 15
3描述立场 25
4多元主义立场 37
5相对主义立场 55
6介入式中立 75
7中肯性的考验 91
娜塔莉海因里希著作目录 99
参考文献 103
|
| 內容試閱：
|
1反还原主义立场
针对艺术领域而言，社会学的分析，或者说，社会学式（sociologiste）的分析，经常以关注集体现象为出发点，其操作过程经常演变为对独特性的批判。这类批判的典型方式，即把艺术或文学还原为来自超越个体的、更为宏大的、无名意愿的影响结果。例如，市场、场域、社会出生造就的习性（皮埃尔布尔迪厄的术语），以及与创造行为相关的艺术界（霍华德贝克的理念）。这种充满矛盾的还原立场还体现在马克思主义式的唯物社会学中，如卢卡斯（Lukacs）、豪瑟（Hauser）、古德曼（Goldmann）的研究，或以精致的姿态体现在批判式社会学流派中，如皮埃尔布尔迪厄，他既揭露了马克思主义社会学中的机械还原论，也质疑了艺术及文学史学家所鼓吹的创造主体迷思。
因此，不同流派的艺术社会学花了不少功夫，在这个以独特性为主的领域进行普遍式还原，证明艺术家只不过是经济环境、社会阶层或习性的产物。这种普遍式还原与特殊性还原的操作手段正好相反。后者多见于经济、政治、唯物主义社会学领域，基于集体性和一般利益，目的在于表明某种意识形态不过是某个社会阶层、个人兴趣、利己主义的结果。在艺术领域，我们可以看到普遍式还原与特殊性还原的操作十分常见，但效果相反：如果在共同性价值体系内，批评的方式是将对象特殊化（归因于个人利益），那么在独特性价值体系内，批评的方式则很矛盾，即将对象普通化（即标准化）。
如今，社会学家又被赋予职责，论证穆斯尔（Robert Musil）
罗伯特穆斯尔（Robert Musil）（18801942），奥地利作家，代表作为未完成的小说《没有个性的人》，亦被认为是最重要的现代主义小说之一。译注（以下均为译注）所谓的揭露假象的迷思。这种迷思尤其关注艺术领域，因为这里是还原论的最佳实践场所：社会学家通过普遍化操作，对独特性进行看似矛盾的还原。因为在独特性价值体系中，重要性体现为独一无二、独创性、不可还原的个别特征。要打破这种特征，就要挖掘事物的复合性、非人称性、共同环境因素的影响。
文化与艺术社会学的角色不再是分析作品的独特性，而是将作品与外部意识形态或物质环境联系起来，分析其社会性。
这也导致两种立场的维护者彼此争论不休：认为社会性压倒一切的人，以科学的名义嘲笑那些认定创造不可还原论者的天真，而后者因艺术之名，对前者明目张胆的犬儒态度愤愤不平。
上述价值观从社会学式的立场来看，论据充分，彼此完全对立。这种视角为研究者提供了机会，借用艺术问题来检验还原论的可行性。批评独特性的方法，是将个别特征还原为普遍特征；批评普世价值的方法，是将普遍性还原为特殊性。相反，如果坚持不可还原论的立场，我们在艺术领域遭遇的困难将比其他社会科学领域更多，但正如布鲁诺拉图尔（Bruno Latour）所言，这恰恰就是问题所在。因为艺术经常被社会学式还原论即效果矛盾的普遍式还原作为目标，所以艺术也给予社会学走出还原论立场的机会。艺术领域要求研究者必须扩大视野，用对称的方式分析普遍性与特殊性（继大卫布鲁尔
大卫布鲁尔（David Bloor）（1942），英国哲学家及社会学家，以科学领域为研究对象。之后，拉图尔进一步提出的要求），不再局限于以普遍性为背景、特殊性为对象的单向解释模式，因为这种模式只能把特殊性解释为普遍因素决定的结果。
从此，普遍化不应被看作社会学研究的方法，而是行为者能力的体现，即他们建立或解构价值观的能力。普遍式分析也是社会学家经常使用的工具，但社会学家更应将普遍化和特殊性当作研究对象来处理。从这个角度出发，任何还原为集体的、一般的、普遍的论断，以及任何对个体的、个人的、独特性的赞美，都不应被当作事实，而是一种价值判断（一种批判性判断）。因此，当社会学家试图从个别现象中挖掘普遍性，或试图揭露虚幻的个人创造力时，他已不再是一名研究者，而是一名试图捍卫某种价值观的行为者。
|
|
購物車/收銀台(
0
) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
