新書推薦：
《
成为作家
》
售價：NT$
269.0
《
工作文化史 古代卷
》
售價：NT$
381.0
《
像亚马逊一样思考
》
售價：NT$
442.0
《
中国震撼
》
售價：NT$
403.0
《
以讹传讹：错误信息如何传播
》
售價：NT$
437.0
《
大学问·生活中的意义
》
售價：NT$
442.0
《
待客之道：7-Eleven如何把客户体验做到极致
》
售價：NT$
386.0
《
空腹力（诺贝尔奖得主研究成果！科学空腹，让身体脱胎换骨！）
》
售價：NT$
325.0
|
| 編輯推薦： |
关于POSE，摄影师需要理解的一切
德国专业摄影出版社Galileo年度畅销书
从原理到实践，完全掌握摆姿摄影
|
| 內容簡介： |
|
这不是一本“1000个pose”的书，而是一本写给摄影师的摆姿书，一本关于“如何让模特完美上镜”的书：怎样从妆容、穿着上优化模特的表现，怎样展示模特的优点，处理其缺点，怎样引导模特摆姿，达到自己想要的效果；还有最重要的，从理论上系统地解析摆姿的原理。最后，用大量的实例讲解如何将所有这些应用到具体的照片拍摄中，从而实现自己的拍摄理念。
|
| 關於作者： |
凯西 亨尼格
凯西 亨尼格在大学就读于设计专业，后来，她选择以饱满的热情投入自己热爱的摄影事业。她曾做过多年的自由摄影师，也做过人像摄影和模特摄影的指导老师。25岁的时候，她在德国莱比锡市中心开设了一家自己的摄影工作室（www.golden-eyes.de）。她的风格是，注重人与人之间的相互尊重，对客户保持毫无偏见的好奇心和兴趣。同时，还要尽可能传达照片的情感诉求。对她来说，摄影绝不仅仅是利用摄影设备将所看到的景物做一个光学上的解读，更重要的是，能通过照片将她的个人态度表现出来。她在工作中时时刻刻都散发着感性和温暖的光芒。
拉尔斯 伊林
拉尔斯 伊林的摄影生涯开始得比较早。刚开始，他从事的是天文摄影，但是不久之后他发现，地上有更值得拍摄的东西。于是他把工作重心转移到了人像摄影和人体摄影上。后来，他就和凯西 亨尼格一起在德国莱比锡开了那间名为“金眼睛”的摄影工作室。他的一个主要工作就是为爱好摄影的业余摄影师们策划各种工作室的活动，当然，他也会担任一些大型摄影活动的总指导（如2008年德国科隆世界影像博览会）。除此之外，他还经常在略说些书籍和杂志上发表文章。
|
| 目錄：
|
前言
基础知识?好摆姿决定好照片
摆姿为什么很重要？
时代变迁中的摆姿潮流
摆姿和拍摄理念
模特?好照片的“原材料”
“对”的模特
寻找模特
初次见面
拍摄的前期准备工作和过程
妆容和造型?有迷惑性的面具
通过化妆调整到理想状态
摄影中的化妆手法
识别脸型
总有一款妆容合适
造型及视觉效果
体型及相应的处理
技术?打造漂亮摆姿的小助手
镜头及其成像效果
拍摄角度
用光和影打造完美摆姿
引导?让模特摆出对的姿势
适合你的拍摄理念的正确摆姿
分解摆姿
引导模特摆姿
摆姿示范
人体摄影—一丝不挂的摆姿
表情和情绪
非主流摆姿
摆姿，摆姿！?为所有生活场景提供建议
经典摆姿
情绪
时尚
造型
男人
双人和集体
自由摆姿
裸体人像
图像处理?数字整形手术
图像处理概述
优化体型和服装
塑造光和影
致谢
|
| 內容試閱：
|
人像摄影或者拍摄有人像的照片是一件令人兴奋的事情。在选景、用光等工作之外，和模特的合作会给你带来无限的可能，赋予你的照片一种个人风格。你的模特在其中应该表现出强势的气场还是有所保留、谨慎内敛的气场呢？他看起来应该是多愁善感的还是敌意十足的？你只要简单地想一想符合你的拍摄理念的氛围是什么样的。你想要表现的是狂妄自大还是低眉顺眼？是漫不经心还是郑重其事？通过不同的摆姿、表现手法、服饰和定位，你的照片可以带给观赏者完全不同的感受。
摄影几乎存在着无限可能。在有限时间内将拍摄理念、模特、场景和光线组成的紧张局面中的所有事情都处理到位，是一项高要求的任务，因为这个过程没有绝对的规律可循。对照片的感知和理解是一个过程，它在很大程度上取决于观赏者自身以往的主观经验，当然还有个人偏好。有的人喜欢方正的照片—有清晰明了的线条结构，有的人偏爱歪斜的照片—有大胆的割裂式构图。如果从对模特类型的个人偏好角度来谈论这个问题，就更没有什么意义了。
毕竟人像摄影拍的是人，不管我们愿不愿意，我们都会无意识地把看到的每个人放到一张“从和善到不和善”的刻度表上进行比对。而这个过程对这些人的照片能否赢得我们的好感起着决定性的作用。现在，你可以把握并操纵这样的过程，借助合适的摆姿，进一步增强模特自身的影响力。你还可以剑走偏锋，比如在拍摄过程中让模特用一种臣服的姿势来表现更具强势的气场。
对照片的感染力来说有一点相当重要，即观赏者是把这张照片看作一个与自己无关的外界的客观事物，还是认识照片中的主人公或者甚至在拍摄这张照片时就在旁边观看。如果是后两种情况的话，观赏者对照片的感受就会迅速变得主观，因为他已经了解了照片的拍摄场景，而这是那些将照片看作与自己无关的客观事物的观赏者所欠缺的。这就会在以下两种方式之间产生不同：一种是你如何解读自己的照片，一种是别人如何解读你的照片。对你来说，作为摄影师，你解读起来当然会简单一些。一般来说，你总是会先有一个想要实现的拍摄理念。有了它，你就有了内容上的框架，模特可以或者说应该通过摆姿和表现力来与拍摄理念配合。掌镜的你就是这个舞台的导演和编剧，因为你是按照自己的设想来塑造这张照片的。
当然，在这个过程中一些其他因素如构图、用光、角度等也扮演着重要的角色。但是，模特的姿势和表现会最终决定你的照片所要表达的是什么，因为它们传达着你想让观赏者感受到的东西。从照片中人物的肢体语言和表情中我们可以解读出其情绪、状态和性格，以及照片中各种道具之外的深层次的内容。姿势有很多种，从自然随意的到十分夸张的，这些你都可以慢慢地尝试一遍。完全蜷曲蹲下的姿势可以更好地表现模特消沉、沮丧的状态，而笔直站立的姿势加上抬起的下巴则可以让模特看起来更加自信或者高傲。那些夸张的姿势我们会在本书接下来的章节中向你一一展示。
特别是在摄影棚这么一个缺少情景意义的场地中，模特必须在相对中性、没有感情色彩的背景下演绎，这就需要他对不同的姿势及其效果有深入的了解。在这里模特只是你的“素材”，他必须成功地帮你传达出你想表达的照片语言。
因此，你的作品是平淡无奇还是别具一格，摆姿在其中起到了关键性的作用。为了达到别具一格的效果，单单具备各种摆姿的知识是不够的，更重要的是在你所追求的照片效果和想表达的照片语言之间进行深入的分析。因为你只有对照片的效果有精准的设想，在回答诸如“我该用哪种光线？”或者“用哪种道具更有利于照片语言的表达？”这样的问题时才能非常轻松，也才能更好地表达照片语言。
|
|
購物車/收銀台(
0
) | 在線留言板
| 付款方式
| 聯絡我們
| 運費計算
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
