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| 內容簡介： |
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博物馆是一座城市，乃至一个国家的精神所在。热爱艺术的作者曾走过欧美上百家博物馆，本书精选了世界各地的30余所博物馆，以独特视角带领读者亲历艺术之旅在芝加哥，我们会一窥艺术世界中经典和垃圾的差异；在纽约，会看到这里为什么是世界艺术中心；在华盛顿，会了解艺术精英如何管理世界*博物馆；在佛罗伦萨，会发现艺术作品背后鲜为人知的故事；在阿姆斯特丹，会感受久被忽略的北欧艺术的灿烂本书不仅是一部游记，更是一部生动的艺术普及读物，作者以丰富扎实的艺术史知识以及开阔的艺术视野，为人们呈现了一个独特的艺术世界。
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| 關於作者： |
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Tiger，原名高淼宽，男，北京人。先后就读于北师大实验中学、美国私立高中圣保罗学校。现致力于西方艺术史的学习与研究，在西方艺术史及艺术欣赏方面写作并发表了数篇兼具思想性和文采的作品。2016年出版了《Tiger的艺术笔记现代艺术为什么是这样 》一书。
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| 目錄：
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第一章芝加哥超现实的艺术之旅
现代与当代：一字之差，天壤之别 2
芝加哥当代艺术馆：不喜欢就是不喜欢 8
芝加哥艺术学院：从大学到博物馆 12
脱口秀与艺术：影响人，改变人，超越人 18
面对不可理喻的当代艺术 23
第二章纽约艺术界的新教父
纽约现代艺术馆：现代艺术的圣地 27
纽约新画廊：艾蒂儿的传奇 37
耶鲁大学美术馆：又见梵高 41
惠特尼博物馆：独宠美国艺术 45
古根海姆博物馆：差强人意的特立独行 54
第三章华盛顿美国艺术界的特区
美国国家画廊：校友带我长见识 60
弗瑞尔与萨克勒画廊：用中国文字作画 76
国立非洲艺术博物馆：非主流的一席之地 78
菲利普斯收藏馆：内行看门道 81
第四章佛罗伦萨文艺复兴的精华版
萨瓦托菲拉格慕博物馆：时尚因艺术而闪光 93
Gucci博物馆：底层逆袭的故事 97
乌菲齐美术馆：使意大利成为了意大利 100
学院美术馆：拥有大卫，夫复何求 112
圣洛伦佐教堂：天堂就在脚下 118
公馆：豪宅的变迁 121
拉蒙：生活就是艺术之旅 124
第五章罗马超乎想象的城市
斗兽场：罗马的名片 131
万神殿：古罗马建筑的巅峰 133
梵蒂冈：不仅拥有拉奥孔 137
圣伊格纳西奥教堂：奇妙的视觉陷阱 151
艺术之旅就是暴走之旅 153
第六章米兰永远的《最后的晚餐》
《最后的晚餐》：不可错过的膜拜 156
米兰大教堂：伟大的哥特式建筑 159
安布罗艺术馆：充满谜团的音乐家 162
布雷拉美术馆：米兰最大牌的艺术馆 166
比萨：惊为天人 171
第七章比萨斜塔之城
第八章阿姆斯特丹不安分的艺术之城
伦勃朗故居：印刷品的魅力 185
阿姆斯特丹国立博物馆：最能代表荷兰艺术的地方 192
阿姆斯特丹市立博物馆：借我一双慧眼 199
梵高博物馆：与首席策展人对话 204
第九章海牙这里的艺术有风格
斯赫弗宁恩：沙滩上的艺术 227
莫瑞泰斯皇家美术馆：与戴珍珠耳环的少女相遇 232
梅斯达夫全景博物馆：领先iPhone一百年 239
海牙美术馆：小格子成就大风格 246
第十章安特卫普鲁本斯之城
鲁本斯之家：感受巴洛克的奔放 253
河畔博物馆：体验生与死，跨越动与静 257
第十一章布鲁塞尔法国与荷兰的融合
比利时皇家美术博物馆：大师云集的艺术圣地 262
马格里特博物馆：探秘超现实主义大师 274
世纪末博物馆：上得了天堂，下得了地狱 279
欧洲中心有点冷 284
第十二章卢森堡城不能再袖珍了
圣母大教堂：小而美 289
大公馆：动荡历史的缩影 290
国家历史与美术博物馆：真正的文艺青年 292
卢森堡城市历史博物馆：奇葩博物馆 299
让大公现代艺术博物馆：卢森堡的冒险之旅 300
结语
307
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| 內容試閱：
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1
当我开始写这本书时，我的前一本书《Tiger的艺术笔记现代艺术为什么是这样》刚刚定稿印刷。这使我不由自主地回望自己过去三年中因渴望感知艺术而走过的地方德国、美国、意大利、比利时、荷兰、希腊我想，无论是我过去几年中对艺术的探索，还是我每天的学习生活，其实都是一场旅行，充满探索，也充满收获。旅途让我看到无尽的新鲜风景，也让我感受到一种莫名的前进的动力不断前往新的地方、探索新的事物，并感受其中的美好。
于是我想：为什么不写一本关于我的艺术之旅的书呢？
我的上一本《Tiger的艺术笔记现代艺术为什么是这样》偏重介绍了西方现代主义的九个重要流派，最终回答了为什么现代艺术是今天这个样子。而在这本书中，我则想写一写我走过的城市、看过的博物馆，并且将我对各个城市的观察、我的一些感悟写下来，试着在更加广泛的意义上聊聊艺术，探索它究竟在怎样影响着我们的生活。或许，这可以从一个不同的角度展现艺术在我们这个社会中的多姿多彩。
2
这本书是关于我的艺术之旅，里面的每一章都会讲到一座城市的艺术。在芝加哥，我们会一窥现代艺术与当代艺术的不同，以及艺术世界中经典和垃圾的差别。在纽约，我们会看到这里为什么是世界的艺术中心。在华盛顿，美国艺术界的精英会告诉我们如何管理世界顶级博物馆。在佛罗伦萨和罗马，古罗马艺术和文艺复兴至今对我们的社会有着深远影响。在阿姆斯特丹，北欧的艺术作品虽然会被世人忽略，但这丝毫不影响它们的灿烂。在安特卫普，我们能感受到艺术作品中法国、荷兰与德国的巧妙融合
我会尽力把每座城市中最著名、最独特的艺术作品介绍给大家。其中绝大多数作品，旅游团是不会去观看的，旅行手册中也不会介绍，但是，它们却往往是一座城市、一个国家的精神所在。于是思来想去，我决定还是把这本书的标题定为《艺术不再擦肩而过》，希望你读后，可以不再错过那些伟大但很可能并不起眼的艺术作品。
3
今年春季，我在学校上了一门叫作艺术与社会的课程，学习了近几十年来当代艺术对社会的影响。记得在一堂课上，老师给我们播放了一位美国说唱明星的音乐视频。其中充满着低俗、污秽的用语，但却拥有几千万的播放次数。看看这些流行视频、这些被誉为我们这个时代的代表作品，再看看《蒙娜丽莎》，我们都会不由自主地问：我们的文化发展到今天这样，到底是进步了还是退步了？
近年来新媒体与科技的快速发展让艺术囊括了比以往更多的表达形式。举个简单例子：我今年在美国时，就听说国内兴起了一阵网红文化。很多人把关于自己的各种稀奇古怪的视频放到网上，还有人在网上直播自己的各种活动，谁的观众多，谁的商业效益就大。有的网红甚至被估值上亿元、得到融资上千万，这都是莫奈那个时代的艺术家所不能想象的。以前画家通过几十年努力成就的事业和影响力，可能还不如今天一个发了几个视频的小青年。
从某种意义上说，这些网红其实就是当今最受欢迎的艺术家，而他们的视频也成了价值连城的作品。他们创作艺术的形式与几十年前不同，更不要说与上百年前相比了。目标客户、传播方式、艺术价值等，都已经不可同日而语。无疑，我们要用一个不同的视角去看今天的艺术。
我想问：艺术的平民化到底提升了还是降低了艺术的价值？传统和当今的艺术能相容并包吗？商业到底是推动了艺术的发展还是让艺术堕落？再说大一些，艺术的定义以前是什么，今天又是什么？
我能回答这些问题吗？不完全能。但我和很多人讨论过这些问题，也愿意和大家分享自己的想法。无论是在卢森堡市郊的乡村，还是在纽约市中心的画廊，艺术与社会都有着不可分离的联系。我希望这本书能成为一个镜头，带给大家一些不寻常的视角。
4
写完《艺术不再擦肩而过》后，有人问我为什么喜爱艺术，我却突然语塞，不知说什么了。艺术史涵盖的思想太多，我也说不清这个学科究竟在什么方面吸引了我。接下来的两个月，我天天思考着自己与艺术的联系。
我小时很少接触艺术，所以对艺术的喜爱并不是长期积累的结果，更多应该是一见钟情。在我见到现代艺术的刹那间，一种莫名的情感在我心中产生，让我深深地感受到了艺术不为人知的一种力量。
今天，我静静地站在梵高的作品前，似乎能进入画中那个绚丽的世界与梵高对话。从富有激情的麦田到灿烂的向日葵，我不仅能感受到梵高对生活的认识，而且感到，这也正是我心中的麦田和向日葵。就这样，我和艺术似乎存在一种非理性的、精神上的连接，而不仅仅是学术上的积累。艺术对我来说，更多是感情和精神上的意义。
随着我看到越来越多的画作，我逐渐明白，艺术品就是艺术家创造出来的一个世界，而站在艺术品前的一刹那，我们的灵魂和内心会与这个世界沟通。如果我们喜欢这件作品，就说明我们的内心与艺术家的世界建立起了联系。这样说虽然有些抽象，但是，看艺术其实就是一个内心与艺术世界沟通的过程，也是一个内心不断成长的过程。
很多人不喜欢艺术，要么是因为内心并不认同那个世界，要么是因为并没有尝试与那个世界沟通。我之前也从未与那个世界沟通过，但是认真审视现代艺术的世界后，我发现自己的内心是可以与那个复杂世界建立情感联系的，而且，在这种联系过程中，我也在不断发现自己原来，在我的内心深处，有许多我并未意识到的、或者被忽略的情感和意识，它们现在逐渐被唤醒了，并且在成长。我希望这本《艺术不再擦肩而过》能简单一窥艺术家的世界，或许很多人能在这里找到一些久被自己遗忘的东西。
5
《艺术不再擦肩而过》看起来透着阳光的气息，但其实大部分稿件是我在深夜完成的。我虽然热爱艺术与写作，但写书其实是一件累人、甚至有时感到枯躁的事情；大量的介绍和研究极其繁琐，需要很多耐心和沉静。我原本的设想是把这本书写成一本游记，白天看博物馆，晚上轻轻松松写一点，结果没想到，写作的过程成了冗长的持久战。
今年6月到8月间，我走过了芝加哥、华盛顿、佛罗伦萨、罗马、米兰、比萨、阿姆斯特丹、海牙、布鲁塞尔、安特卫普、卢森堡，欧美各地的艺术作品看得我目不睱接，虽然我每一天都很快乐，但是白天的暴走加上晚上的熬夜写作，让我身心俱疲。记得在荷兰的最后一天，我早上6点钟就起了床，坐火车去梵高博物馆与首席策展人见面；我在博物馆里呆了五个多个小时，错过了午饭，之后拖着疲惫的身躯跑到安妮弗兰克之家；从那里出来后，我又走到市中心广场的星巴克，用两个小时的时间赶紧把和首席策展人的对话记录下来，结果错过了晚饭；晚上，我又到阿姆斯特丹城南去看难得的世界脱口秀艺术节表演，直到午夜时分才回到住所。终于，我在回北京的前一天累倒了，病毒入侵，得了神经炎，回到北京的第一件事就是看病。老中医说，我看似走南闯北挺厉害，其实身体已经虚弱到极限，能活着回家真是个奇迹。
我拼了命写这本书，倒不是为了证明艺术是我生活中最重要的一部分，而是想说，艺术的力量比我们想像的要大，艺术家能带我们走到普通人走不到的地方。
这不是一本试图给你洗脑的书，而是一本我在艺术之旅中真实感受的记录。
Tiger
2016年9月18日
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