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| 編輯推薦： |
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本书汇聚了邱振中、宗白华、吴冠中、卞尊昌、薛永年、刘曦林等著名艺术家的24篇文章，系统论述了对书法与绘画相关性的美学思考，对传统观念与研究方法进行深刻检讨，在历史与个案中寻找比较书画关联性，从作品与创作实践看书法与绘画的关系。全书精选并集结了众多艺术大家的研究成果，文章深入浅出、鞭辟入里，不失为一次书法与绘画研究的盛宴。
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| 內容簡介： |
书法与绘画的关系是中国艺术史中最重要的命题之一，热爱中国绘画的人们无不倍加关注，研习书法者亦由此获益良多。历代有关论述无以数计，本书从近代以来的数百篇文章中精选24篇，分为四辑，代表了思考的不同方向。这是有关文字的第一次结集，是关心书画关系者必读的文献。
本书虽为文选，实则有深远的思考，序言对此有剀切的论述。
历代有关的片段论述编为附录，搜罗广博，选择精审，极便读者。
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| 關於作者： |
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邱振中，中央美术学院教授、博士生导师、书法与绘画比较研究中心主任，潘天寿研究会副会长，中国美术馆专家委员会委员，中国书法家协会学术委员会副主任。1947年生于南昌，1981年浙江美术学院（中国美术学院）书法研究生毕业。1995—1997年任日本文部省外国人教师、日本国立奈良教育大学客员教授。致力于书法理论与艺术创作。著有《书法的形态与阐释》、《中国书法：167个练习》、《当代的西绪福斯——邱振中的书法、绘画与诗歌》、《愉快的书法——进入书法的24个练习》、《书法》、《状态IV》等。在北京、日内瓦、奈良、洛杉矶、香港等地举办个人作品展览，书法与绘画作品参加过国内外多种重要展览。
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| 目錄：
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前言
【对传统观念与研究方法的检讨】
张彦远之书画异同论
“书画同源”之源
书画的“同源”与“同法”——从赵孟頫题画诗的英译谈起
《法书要录》对《历代名画记》画论的影响
《历代名画记》的“编述”性质与援书入画
【对书法与绘画相关性的美学思考】
中西画法所表现的空间意识
画法与书法的关系
从书画同源到笔墨表现——书画艺术分合辨析
画法“关”通书法“津”——也谈石涛的一画论
在第三维与第四维之间
“画入书法”与中国书法的现代性基因
【历史与个案】
款识题跋与宋元绘画的图式变革
元人以书入画论探析
吴镇《墨竹谱》中的笔墨问题
从明画论书风与画笔的关联性
八大山人书法与绘画作品空间特征的比较研究
黄宾虹书法与绘画作品笔法的比较研究
【从作品与创作实践看书法与绘画的关系】
书法与画法——卢辅圣访谈
门外人再谈——关于书法与绘画的一点补充
文人画引书入画之利弊
画家书法初论
书法与中国画教学
学画微言
我看书法
【附录】
“2008兰亭论坛：书法与绘画的相关性”发言综述
历代关于书画相关性的论述摘要
后记
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| 內容試閱：
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前言
书法与绘画的关系，是中国艺术史上最重要的论题之一。自从唐代张彦远在《历代名画记》中作出有关陈述，人们不断写下自己的感受和认识。千余年来，已经就此积累了无以数计的文
献。
一个领域如此长久地保持对某一问题的关注，一定有其特殊的原因。中国书法和绘画使用相同的工具，在技法上必然互相影响；此外，线在中国绘画中的重要地位，使中国书法与绘画在使用毛笔时同样强调笔触所包含的技巧和表现力。这便是人们所说的书画“同法”。另一个原因，是相关观念的影响。对书法与绘画关系的论述，几乎成为唐代以来所有绘画论著中不可缺少的部分。一位中国画家从学习绘画开始，便接触到有关观念，这些观念影响到他整个绘画
生涯。人们不论赞同或反对书画“同源”、“同体”、“同法”的命题，一位画家或理论家——甚至一位观众，都会在接触绘画的过程中逐渐形成自己对这一问题的认识。
由于文献繁富，几乎每个人最后都获得这样一种印象：每个时代都在不停地谈论这个问题，从而积存了数不清的心得和思想。但是人们到底就此说过些什么、它们包括哪些不同的思路、在每一条思路上得失如何，缺少整体的认识。当人们就此发表自己的见解时，很少有人清楚自己所说的在书画关系整体陈述中的意义。对所积累的文献进行梳理，已经成为今天继续思考的
前提。
历代留存的论述，以零星文字为多，成篇的著作极少。20世纪“新文化运动”以来，现代学术逐渐兴起，人们开始对一个问题做细致、系统的思考，这使得学术的形态有了很大的变化。
关于书画关系的讨论，就此翻开新的篇章。
总览20世纪有关论述，可以分为这样几个部分：1.对书法与绘画起源的考察；2.对前人书画关系观念的考察；3.有关现象的美学、哲学、文化学与社会学研究；4.有关现象的艺术史研究；5.对欣赏、创作实践中书画相关性的感受与思考；6.其他，如对中国画教学、现代艺术创
作中相关问题的思考等。
张彦远在《历代名画记》中对书法与绘画关系的论述非常简略，他所提出的“同体”、“同法”，经过后人的发挥，演变出“书画同源”的命题，广为传播，深入人心，大有包容整个书
画关系的趋势。
由于20世纪以来史学与考古学的进展，人们逐渐认识到，对“书画同源”问题的讨论，依
赖于两点：对“起源”的定义和实物证据。
确定绘画的起源相对容易一些，根据考古发掘的材料，可以不断推进我们关于早期绘画的认识；但书法的发生要追溯到文字和语言的起源，如何界定文字和语言的起源，是一个在文字学界、语言学界尚未获得明确结论的问题。从今天的认识出发，根本谈不到对两者的起源做出
比较。在相关的考古学研究获得重要进展前，艺术史和美学研究不可能有任何作为。
艺术史和美学领域内书法与绘画相关性的现代研究，只能从对前人观念的讨论展开。
一 对书法与绘画相关性有关观念的考察
阮璞《张彦远之书画异同论》一文对张彦远的观点以及后人的引申进行了细致的辨析，尤为强调张氏所言“书画道殊”的重要性，对后世所发挥的“同源”的观点进行了批评。
邵宏《书画的“同源”与“同法”——从赵孟頫题画诗的英译谈起》从一个特殊的角度出发，细致地讨论了“同体”的问题，它是对阮璞文章的一个补充。
高建平《“书画同源”之源》从众多的角度考察“书画同源”这一观念提出的动机，把“书画同源”的思考转向了一个新的方向。文章指出，借助书法提高绘画在文化中的地位，在漫长的岁月中，成为整个画界一致的目标。
现代研究大多否定书画“同体”、“同源”之说，但前人所谓“同体”、“同源”，事出有因。他们无法见到今天出土的大量文字、图片资料，从而建立起与我们类似的对“体”的概念。他们能够利用的只有仓颉造字之类的传说——即使他们不相信，也只有依凭它而立论。客观地说，他们取“同体”的观点是可以理解的。因此在讨论前人的观点时，或许应当采取更为客观的态度，把讨论的重点放在观念产生的背景上。
前人有其特定的知识结构、思维方式，因此其观念的发生，除了动机之外，还有许多值得探讨的问题，如关于“源”的观念、人们所掌握的材料对思想方法的制约、思想观念中想象的模式等。从这里可以引申出许多观念史上的话题。
韦宾《〈法书要录〉对〈历代名画记〉画论的影响》与邵军《〈历代名画记〉的“编述”性质与援书入画》讨论多种书法论著对《历代名画记》的影响，对了解张彦远有关思想的形成颇有助益。
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